La próxima secuela de Space Jam, A New Legacy, ahora ocupa el dominio spacejam.com., sin embargo, eso no significa que una de las principales páginas de los primeros días del Internet esté muerto 25 años despúes.
Es habitual que parte de la promoción de una película contemple también su sitio web. Ahora que llega la nueva versión de Space Jam para esta nueva generación, la de A New Legacy pasó a usarla, lo bueno es que no desapareció la anterior ni tampoco optaron por modernizarla.
Está intacta en spacejam.com/1996. En toda la gloria que se esperaba en aquellos primeros días del Internet. Y como lo señala Mashable “es una pieza digital arqueológica”.
Como bien saben los estudiosos de Internet, el sitio web original de Space Jam que se lanzó para promocionar la película hace más de 25 años ha vivido desde entonces. Este ejemplo de la primera “World Wide Web” en acción no ha cambiado en lo más mínimo desde que se lanzó por primera vez; más de 20 años después, es una pieza de arqueología digital.
Visitarla ahora significa vislumbrar cómo eran las páginas en ese entonces. Y la de Space Jam estaba bien completa, juegos, trivias, detrás de escena, los jugadores, incluso páginas para colorear. Es viejo y sencillo, pero con un encanto real.
A la página web se llega de dos maneras. La primera, directa poniendo la dirección actual spacejam.com/1996. La segunda, ingresa a la actual, spacejam.com y en la parte superior derecha encontrarán el logo anterior de la película, le dan click y les lleva al original.
¿La visitarás? Un poco de nostalgia no le viene mal a nadie, y menos si en tu niñez viste la versión anterior.
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CinemaCon: revelan costosa película de DiCaprio y nuevo “Superman”
- Las Vegas, Estados Unidos. AFP.
El estudio Warner Bros reveló ayer martes en el evento CinemaCon de Las Vegas imágenes de su arriesgada reedición de “Superman” y una nueva y costosa película de Leonardo DiCaprio. Warner, que ha sufrido recientemente caros fracasos como el de “Joker: Folie a Deux”, subió al escenario de la cumbre anual de los propietarios de los cines en Estados Unidos a estrellas como DiCaprio para promocionar sus últimas producciones de alto presupuesto.
“Superman”, que llegará a los cines estadounidenses en julio, es el nuevo intento del estudio de Hollywood por relanzar su línea de películas de superhéroes, basadas en los populares cómics de DC y durante mucho tiempo eclipsadas por Marvel de Disney. Su director, James Gunn, dijo que está decidido a revitalizar un personaje “que muchos perciben como anticuado”.
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El actor David Corenswet dará vida al hombre de acero, pero un ingrediente clave de esta nueva versión parece ser Krypto, el perro del superhéroe que goza de un papel protagonista. Las imágenes reveladas dejan entrever un enfoque más ligero y humorístico, en contraste con las películas anteriores del Superman de Warner, que obtuvieron malas críticas e ingresos en taquilla relativamente decepcionantes con su tono más serio.
Brent Lang, editor de la revista especializada Variety, calificó la cinta como la “última y mejor oportunidad de Warner para hacer una película que rivalice con Marvel”. El lanzamiento se produce mientras el estudio intenta eludir múltiples reportes que indican que está considerando separarse de sus responsables cinematográficos Pamela Abdy y Michael De Luca.
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La pareja ha aprobado varios filmes originales de alto valor de cineastas galardonados, incluido el fracaso de ciencia ficción del mes pasado “Mickey 17″ del surcoreano Bong Joon-ho, director de la oscarizada “Parásitos”. Las miradas se centran ahora en “One Battle After Another” (Una batalla tras otra), del cineasta Paul Thomas Anderson y protagonizada por DiCaprio. Basada parcialmente en la novela “Vineland” del escritor Thomas Pynchon, la producción costó más de 140 millones de dólares.
Las nuevas imágenes muestran a DiCaprio interpretando a Bob, un hombre que una vez fue un “revolucionario” pero que tiene “el cerebro frito” por haber abusado de las drogas y el alcohol durante décadas. Lucha por recordar una clave secreta que le ayudará a localizar a su hija. Ayer martes Warner presentó además junto a Apple fragmentos de “F1″, un nuevo drama de carreras de autos que se estrenará en julio. Está protagonizado por Brad Pitt y dirigido por Joseph Kosinski (”Top Gun: Maverick”).
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“La guerra de los Rohirrim” se anticipa en Villa Morra
La empresa de cine Rola Entertainment, distribuidora de Warner Bros. en Paraguay, ofrecerá una experiencia para descubrir la próxima película de animación “El señor de los anillos: La guerra de los Rohirrim”, a través de un “Visual Fest” para toda la familia y los fans del animé, este domingo 3 de noviembre, en horario de 11:00 a 20:30, en el estacionamiento del Shopping Villa Morra, en Asunción.
“¡No olvides llevar tu mejor cosplay! Los más creativos tendrán la oportunidad de participar por entradas a la premiere”, anunciaron en un comunicado de prensa. El anime original de New Line Cinema se estrenará el 5 de diciembre, invitando a volver al mundo épico que cobró vida en la trilogía de “El Señor de los Anillos”, basada en los venerados libros de J.R.R. Tolkien.
Bajo la dirección del galardonado cineasta Kenji Kamiyama (de las series de televisión “Blade Runner: Black Lotus” y “Ghost in the Shell: Stand Alone Complex”), el talentoso elenco de voces está encabezado por Brian Cox (“Succession”) como Helm Hammerhand, el poderoso rey de Rohan; Gaia Wise (“A Walk in the Woods”) como su hija Héra; y Luke Pasqualino (“Snowpiercer”) como Wulf.
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Antes de la “Comunidad del anillo”
Ambientada 183 años antes de los eventos narrados en la trilogía original de películas, “El Señor de los Anillos: La Guerra de los Rohirrim” cuenta el destino de la Casa de Helm Hammerhand, el legendario Rey de Rohan. Un ataque repentino de Wulf, un astuto y despiadado señor dunlendino que busca venganza por la muerte de su padre, obliga a Helm y a su gente a realizar una última y audaz resistencia en la antigua fortaleza de Hornburg, una poderosa fortaleza que más tarde se conocería como el Abismo de Helm. En una situación cada vez más desesperada, Héra, la hija de Helm, debe reunir la voluntad para liderar la resistencia contra un enemigo mortal que intenta destruirlos por completo.
Con Kamiyama al mando, la película original está siendo producida por la ganadora del Óscar Philippa Boyens, del equipo de guionistas detrás de las trilogías de “El Señor de los Anillos” y “El Hobbit”, junto con Jason DeMarco y Joseph Chou, quienes, además de sus muchos proyectos de animación separados, colaboraron en la serie “Blade Runner: Black Lotus”.
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Los productores ejecutivos son Fran Walsh, Peter Jackson, Sam Register, Carolyn Blackwood y Toby Emmerich. El guion es de Jeffrey Addiss y Will Matthews y Phoebe Gittins y Arty Papageorgiou, la historia es de Addiss y Matthews y Boyens, basada en personajes creados por J.R.R. Tolkien. El equipo de colaboradores creativos que regresa de la trilogía de “El Señor de los Anillos” también incluye a los ganadores del Óscar Alan Lee y Richard Taylor, junto con el estimado ilustrador de Tolkien John Howe.
Miranda Otto, quien ofreció una actuación inolvidable y premiada en la trilogía de “El Señor de los Anillos”, repite su papel como Éowyn, la doncella escudera de Rohan, que se desempeña como narradora de la historia. El elenco vocal también incluye a Lorraine Ashbourne (Bridgerton de Netflix), Yazdan Qafouri (I Came By), Benjamin Wainwright (World on Fire), Laurence Ubong Williams (Gateway), Shaun Dooley (The Witcher), Michael Wildman (Fast and Furious Presents: Hobbs & Shaw), Jude Akuwudike (Beasts of No Nation), Bilal Hasna (Sparks) y Janine Duvitski (Benidorm).
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Merecido homenaje; MJ, ¿un jugador horrible?, promesa incumplida y veloz romance
La Academia Latina de la Grabación anunció que la ganadora del Latin Grammy y del Grammy Laura Pausini será la Persona del Año 2023 de La Academia Latina de la Grabación. La exestrella de los Chicago Bulls Scottie Pippen conmocionó el mundo basquebolístico por sus declaraciones sobre Michael Jordan, Dante Spinetta manda al frente a Fito Páez y el corredor de Fórmula 1 español Fernando Alonso tiene nuevo amor.
PERSONA DEL AÑO 2023
La cantante italiana Laura Pausini será reconocida por su carrera como artista multifacética y multilingüe, así como por su compromiso continuo con el apoyo a causas de justicia social que están cerca de su corazón, incluidas la igualdad para las mujeres y las personas LGBTQ+ y el hambre en el mundo.
“Laura Pausini es una de las artistas más talentosas y queridas de su generación cuyo compromiso con grandes causas es ejemplar”, dijo Manuel Abud, CEO de la Academia Latina de la Grabación. “A lo largo de sus más de tres décadas de carrera su extraordinaria voz continúa rompiendo barreras a través de idiomas y géneros, cautivando audiencias en todo el mundo”.
Por su parte, Pausini dijo: “Me siento sumamente honrada de recibir este increíble reconocimiento por parte de La Academia Latina de la Grabación. Ser nombrada Persona del Año en este momento cuando estoy celebrando 30 años de carrera es algo que aún no puedo describir, solo puedo sentir un profundo agradecimiento por la Academia Latina y sus miembros, por mis colegas que siempre me han recibido con los brazos abiertos, pero, sobre todo, por mi querido público que ha hecho de un sueño nacido en mi pueblo en Italia una hermosa realidad, y que me ha llevado a sitios que jamás en la vida soñé llegaría con mi música. El idioma español me ha abierto las puertas desde muy joven, me ha hecho sentir como en casa, me ha inspirado a seguir adelante y a explorar y vivir la música sin barreras ni límites. Decir hoy que recibiré este importante reconocimiento me llena de mucho orgullo, de alegría, de fuerzas para seguir dando pasos fuertes y de inspirar a la nueva generación de artistas que realzan la música que llevan dentro de su corazón. Gracias de corazón, estoy muy emocionada. Nos vemos muy pronto en Sevilla.”
Laura Pausini es una de las intérpretes más aclamadas de la música latina en la actualidad. Ha traducido perfectamente la emoción detrás de sus canciones en éxitos mundiales en seis idiomas diferentes, incluso en el mercado de habla hispana, para el que lanzó su primer álbum en 1994. Pausini ha vendido más de 70 millones de álbumes en todo el mundo y en 2023 celebra 30 años en la industria de la música. Además de sus logros profesionales, también ha utilizado su plataforma para apoyar esfuerzos filantrópicos y humanitarios relacionados con la igualdad para las mujeres y las personas LGBTQ+, el hambre, la pobreza, el cambio climático, lucha contra el sida, así como para apoyar a entidades que combaten la violencia contra las mujeres. Pausini ha sido reconocida con el Premio Humanitario Starlite, el Premio Humanitario Global Gift, y fue nombrada Persona del Año por los Premios Diversity Media por su apoyo a la comunidad LGBTQ+.
Pausini será homenajeada en una gala especial repleta de renombradas estrellas de la música, con un emotivo concierto tributo que incluirá versiones de su famoso repertorio interpretadas por un abanico de notables artistas y amigos. Los detalles del anhelado evento que se celebrará durante la Semana del Latin Grammy 2023 en Sevilla, España, se anunciarán más adelante.
La Persona del Año de la Academia Latina de la Grabación reconoce a los músicos y sus logros artísticos en la industria de la música latina, así como sus esfuerzos humanitarios. Los artistas previamente homenajeados son Marco Antonio Solís (2022), Rubén Blades (2021), Juanes (2019), Maná (2018), Alejandro Sanz (2017), Marc Anthony (2016), Roberto Carlos (2015), Joan Manuel Serrat (2014), Miguel Bosé (2013), Caetano Veloso (2012), Shakira (2011), Plácido Domingo (2010), Juan Gabriel (2009), Gloria Estefan (2008), Juan Luis Guerra (2007), Ricky Martin (2006), José José (2005), Carlos Santana (2004), Gilberto Gil (2003), Vicente Fernández (2002), Julio Iglesias (2001) y Emilio Estefan (2000).
“A HORRIBLE PLAYER”
El exalero de los Chicago Bulls Scottie Pippen encendió las redes con unas declaraciones en las que afirmó que su excompañero Michael Jordan, considerado el mejor jugador de basquetbol de todos los tiempos y con quien ganó seis títulos, era un “jugador horrible” antes de que él se uniera al equipo en 1987.
“Yo he visto jugar a Michael Jordan antes de mi llegada a los Bulls. Deberían haberlo visto jugar. Era un jugador horrible”, dijo Pippen en el poscast “Gimme the hot sauce!” (literalmente “¡Dame la salsa picante!”. “Era horrible jugar con él. Era todo uno contra uno, lanzando malos tiros. De repente, nos convertimos en un equipo y comenzamos a ganar. Todos se olvidaron de quién era él. Era un jugador que realmente no estaba en lo más alto de su categoría”, señaló.
Cuando fue consultado sobre quién ganaría en un enfrentamiento entre los Bulls de la temporada 1995-96, que tuvo un récord de 72 partidos ganados contra 10 perdidos, y los Golden State Warriors de la temporada 2015-2016 (73-9) sentenció sin ambages: “¡Vamos, hombre! Somos el mejor equipo de todos los tiempos. Si MJ no se iba, probablemente pudiéramos haber ganado dos o tres títulos más”.
Nadie duda de esto último y este es precisamente uno de los principales abordajes de la celebrada docuserie “The last dance” (El último baile), que no hizo más que reavivar viejos resquemores en la historia de la dupla más popular del deporte a nivel general y en la relación de Jordan con sus otros “teammates”. Pippen se ha quejado de que la serie ha menoscabado no solo su aporte, sino también al resto de los excompañeros, pues más que un documental sobre aquella generación de oro del basquetbol se redujo a relatar la experiencia de Jordan con ese equipo.
Sin embargo, los méritos del segundo mejor jugador de su época, a pesar de ser a menudo menoscabado, han sido reconocidos por el propio Jordan cuando famosamente dijo que “no existiría Michael Jordan sin Scottie Pippen”.
Como si hiciera falta echar más leña al fuego, Larsa Pippen, exesposa de Scottie, y Marcus Jordan, el segundo hijo de Su Majestad, han confirmado públicamente que tienen una relación romántica que se consolida a pasados acelerados al punto de que la mujer ha declarado su intención de casarse y adoptar el apellido Jordan.
VELOZ ROMANCE
El portal de Hola ha confirmado el noviazgo entre el piloto de Fórmula 1 español Fernando Alonso y la periodista deportiva Melissa Jiménez. El sitio confirmó que llevan juntos cerca de dos meses. El piloto ha ido a visitarla a la zona de Sitges, donde ella se instaló a principios de año con sus hijos, y conoce a su familia.
La primera sospecha surgió a mediados de mayo cuando se publicó una imagen del piloto haciéndose una foto con un seguidor y el fondo de la imagen fue localizada la periodista deportiva al lado de una de las hijas que tuvo con el futbolista Marc Bartra, de quien se separó a finales de 2021.
El bicampeón de Fórmula 1 y la reportera deportiva se conocen desde hace tiempo, pero la relación comenzó a estrecharse hace unos dos meses. La primera imagen de la nueva pareja sorpresa, que el portal publicó en exclusiva, fue tomada hace ya varias semanas en el Garraf, a las afueras de Barcelona, coincidiendo con el comunicado con el que Alonso anunció su ruptura con la austriaca Andrea Schlager, también periodista que cubre la Fórmula 1.
El acercamiento entre ambos ha podido llevarse a cabo con la máxima discreción, sin levantar sospechas, gracias a las profesiones de ambos. Que la periodista cubra la información deportiva de las carreras de coches ha auspiciado sus últimos encuentros y se ha contado que Alonso está encajando muy bien con la familia de su pareja, en especial con su padre, Antonio Jiménez, ingeniero jefe del equipo de motociclismo Aprilia. El romance avanza como un bólido a toda velocidad. ¡Enhorabuena!
PROMESA INCUMPLIDA
Los 30 años del lanzamiento del disco más vendido en la historia del rock argentino, “El amor después del amor”, de Fito Páez, deparó, además de una gira internacional, una exitosa serie de Netflix de título homónimo. Entre las múltiples reacciones, entre las que no estuvo exenta la polémica por una foto trucada en la que se eliminó nada menos que a León Gieco, aparece Dante Spinetta, hijo de Luis Alberto Spinetta y exintegrante de Illya Kuryaki, que en los noventa lanzó el hipercoreado hit “Abarajame la bañera”. El hijo del Flaco reveló en una entrevista con el programa “Un día perfecto”, de radio Metro 95.1, que cuando niño creció viendo a Fito como un “tío”, por la cercana relación entre sus padres y el rosarino, quienes estuvieron apoyando en todo momento a Páez en momentos difíciles de su vida.
“Me gustó la serie de Fito porque me hizo acordar mucho a mi infancia”, declaró.”Vivíamos en una casa chica donde estaba todo mezclado. Mi viejo cocinando pizza siempre, mi vieja también”, relató.
Luego aseguró que “Fito realmente en un momento era como un tío. Me lo acuerdo con el pelo largo, los anteojos, la campera con cierre”, señaló el músico al tiempo de destacar que la vestimenta del personaje principal en la serie está muy bien lograda. “Nosotros dormíamos los tres hermanos en un cuarto porque Vera todavía no había nacido y Fito se sentaba en una sillita y nos contaba cuentos de sus viajes”, rememoró.
Finalmente, Spinetta reveló una promesa que le hizo Páez cuando él era niño, pero que nunca cumplió: “Me dijo que me iba a comprar una campera igual a la de él, con cierres. ‘En New York venden’, me dijo y nunca me la compró. Me la debe, no me olvidé”, dijo entre risas el hijo del legendario exintegrante de Almendra, fallecido en 2012.
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Tim Burton recupera a Michael Keaton con nuevo elenco para “Beetlejuice 2″
“Beetlejuice” se estrenó el 29 de marzo de 1988 y desde entonces se convirtió en una película de culto. A más de 30 años de su estreno y muchas especulaciones, se confirmó que tendrá una segunda entrega que también será dirigida por el visionario cineasta Tim Burton, quien se dirigió la primera aventura, y contará con un elenco de primera. La nueva película llegará a los cines el 6 de setiembre del 2024.
El inolvidable fantasma problemático interpretado por Michael Keaton, que inmortalizó la escena en que Alec Baldwin y Geena Davis lo seguían en el desopilante baile a ritmo del calypso “Day-O (The Banana Boat Song)” del recientemente fallecido músico Harry Belafonte; asegura su reaparición en la secuela, a sus 71 años.
De momento no hay noticias de si volverán Geena y Alec Baldwin, quien desde octubre de 2021 se encuentra aproblemado por el disparo accidental durante un rodaje en que falleció la directora de fotografía. Estos últimos interpretaban a una pareja de nuevos espíritus que contrataban a Beetlejuice para librarse de molestos inquilinos de su anterior casa.
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De Merlina a hija de Winona
La primera nueva actriz confirmada en la parte 2 es Jenna Ortega, a quien Burton dirigió en los cuatro primeros episodios de la exitosa serie de Netflix “Merlina” (Wednesday), personaje de La familia Addams; que ayudó a despegar la carrera de la actriz de 20 años. El director, que fue productor ejecutivo de la mencionada serie, la eligió para interpretar a la hija de Lydia Deetz, que en 1988 encarnaba Winona Ryder, como una adolescente gótica que podía ver los fantasmas de Adam y Barbara.
El largometraje original finaliza cuando Lydia Deetz ayuda a Adam (Alec Baldwin) y a Barbara (Geena Davis) a salvar su hogar de la familia que se había mudado a la casa. Al final, Lydia se queda con la pareja de fantasmas en un final feliz. El detalle es que Beetlejuice, el fantasma problemático que se encarga de expulsar a los vivos de la casa o cualquier lugar, no fue destruido y esta es la parte que va a continuar Tim Burton en la secuela. Y otra buena noticia es que también regresa Winona Ryder, hoy con 51 años, luego de aparecer en el universo extraordinario de “Stranger Things”.
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¿Johnny Depp?
El gran misterio que rodea a esta producción es la participación de Johnny Depp a partir de un rumor digital que creció entre los fanáticos de la película original, que aseguraron en redes sociales que, al buscar la secuela en Google, aparecía la foto del actor como miembro del elenco. Esta versión se dio cuando el actor se encontraba en la parte final del juicio con su exesposa Amber Heard, en junio de 2022.
Winona Ryder le dará vida nuevamente a Lydia Deetz. Este personaje es uno de los más icónicos en la carrera de Winona. En la primera trama, Lydia era una adolescente incomprendida, de look gótico y carácter particular. La joven se mudó con sus padres a una nueva casa donde conoce a la pareja de fantasmas y en esta segunda parte ya es mamá de una adolescente.
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La esposa de Beetlejuice
Michael Keaton volverá a interpretar a Beetlejuice y, según se especula, volverá a intentar cruzar al mundo de los vivos, pero esta vez, con la hija de Lydia Deetz. Otra actriz muy mencionada por los medios es la italiana Mónica Bellucci (”Matrix”, “Irreversible”, “Malena”), que es mencionada en el portal IMDB para el papel de la esposa de Beetlejuice.
Otros actores nombrados es el prestigioso Willem Dafoe, además de Justin Theroux y Catherine O’Hara. Para Tim Burton, “Beetlejuice” fue su segunda película y su primer éxito tras lanzarse con la comedia “La gran aventura de Pee-Wee” (1985); a continuación, con Keaton tomó el desafío de “Batman” (1989) y “Batman vuelve” (1992). Luego, con Depp estrenó los éxitos “El joven manos de tijera” (1990), “Ed Wood” (1994) y “La leyenda del jinete sin cabeza” (1999).
Esta sociedad totaliza 8 colaboraciones con: “Charlie y la fábrica de chocolate” (2005), la voz del actor en la animación “El cadáver de la novia” (2005), “Sweeney Todd” (2007), “Alicia regresa al país de las maravillas” (2010) y “Sombras tenebrosas” (2012). Burton dirigió además: “¡Marcianos al ataque!” (1996), “El planeta de los simios” (2001), “El gran pez” (2003), “Frankenweenie” (2012), “Big Eyes” (2014), “Miss Peregrine y los niños peculiares” (2016) y, su última película, “Dumbo” (2019).
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