La Conferencia Internacional de Arbitraje Comercial y Derecho Deportivo celebrará su undécima edición el miércoles 13 de noviembre, en el Centro de Eventos del Paseo La Galería, en Asunción, siendo uno de los eventos académicos y profesionales más importantes desarrollados en forma anual por el Centro de Arbitraje y Mediación Paraguay (CAMP) y la Cámara Nacional de Comercio y Servicios de Paraguay (CNCSP).

Esta entrega contará con temas centrales como Modernización de la Ley n.° 1879 de Arbitraje y Mediación y Contrato de Jugadores FIFA, a cargo de los profesionales Roberto Moreno (Paraguay) y Ariel Reck (Argentina). Así también, habrá con talleres prácticos de Redacción de Cláusulas Arbitrales y Procedimientos Arbitral - mejores prácticas, a cargo de profesionales nacionales como Felicita Argaña, Francisco Barriocanal, Jorge Gross Brown y Pablo Debuchy. Informes al 0982 340 001 o en el enlace: https://sites.google.com/view/conferencia-de-arbitraje/p%C3%A1gina-principal.

El objetivo es ofrecer un espacio para que profesionales del derecho, empresarios, ejecutivos, estudiantes y público en general se actualicen y profundicen sus conocimientos acerca del arbitraje como método alternativo de resolución de conflictos, especialmente en el ámbito de contratos comerciales, arbitraje comercial y derecho deportivo.

El CAMP es la institución pionera en la resolución de conflictos en el ámbito comercial del país, con una trayectoria de casi treinta años y es dependiente de la CNCSP. Fue constituida con el fin de promover en forma institucionalizada la aplicación de métodos alternativos de resolución de conflictos con la certificación ISO 9001:2015.

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El arbitraje es un método de solución de conflictos en forma institucionalizada por el cual las partes, a través de un acuerdo contractual, se comprometen a someter la decisión de sus diferencias a un tercero imparcial que puede ser un árbitro (juez) o varios árbitros. El arbitraje se puede desarrollar entre Particulares y, entre Particulares y el Estado, los cuales también pueden ser nacionales como internacionales.

Esta metodología es una herramienta sumamente positiva que el Paraguay debería potenciar, aprovechado el contexto atractivo al avanzar un paso en el grado de inversión. El arbitraje podría entonces convertirse como un atractivo instrumento para inversores que buscan protección y seguridad jurídica en su capital, teniendo en cuenta sus ventajas y procedimientos ágiles.

Nuestro país cuenta con un centro encargado de promover los métodos alternativos de resolución de controversias, que es el Centro de Arbitraje y Mediación Paraguay (CAMP), los impulsa considerando que son mecanismos sumamente convenientes, pues cuentan con ventajas en su rapidez, confidencialidad, flexibilidad, en su economía y especialidad.

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Entre los diferentes casos que son sometidos al arbitraje, se encuentran los conflictos patrimoniales, cuestiones transigibles para las partes y los que no requieran la intervención de Ministerio Público, como así también, cuestiones ligadas al Derecho Deportivo, que se enfoca específicamente en las normas y principios legales de este ámbito.

Según datos proveídos por el CAMP, en los últimos diez años el Paraguay ha registrado un aumento en la utilización del arbitraje con sus respectivos Laudos Arbitrales, equivalente a una sentencia judicial que, por Ley, tienen los mismos efectos de cosa juzgada como las sentencias judiciales y una ventaja comparativa es la imposibilidad de apelar la decisión de los árbitros, siendo definitiva.

La utilización de los servicios del CAMP es mediante la inclusión de cláusulas modelos que cuenta en los contratos comerciales. De esta manera el cliente podrá asegurar que las resoluciones de sus controversias se ajustan a los procedimientos y reglamentos de arbitraje del CAMP que están avalados por el sistema jurídico paraguayo como la Constitución Nacional en su artículo 248, la Ley 1879/02 de Arbitraje y Mediación y el Reglamento de Arbitraje del CAMP.

Este jueves, una joven denunció que fue víctima de la inseguridad en la ciudad de Asunción, cuando unos delincuentes ingresaron a su vivienda para robar la moto con la que hace servicio de delivery. Aún le faltan 15 cuotas para cancelar el pago completo del biciclo, por lo que organizan una hamburgueseada para comprarle una usada.

El hecho de hurto ocurrió en el barrio Sajonia, durante la madrugada del sábado, y los malvivientes se llevaron la moto que estaba estacionada en una casa ubicada sobre la calle Don Bosco. Hasta el momento no pudieron acceder a las imágenes de cámaras de seguridad porque los vecinos se niegan a entregar los videos.

La víctima es Cinthya Gutiérrez, quien se dedica a hacer servicio de delivery, y cuando terminó su trabajo volvió a su casa para descansar, por lo que, presume que los ladrones se alzaron con el biciclo entre la 1:00 y las 3:00. Los perpetradores rompieron el candado del portón y las cadenas con el que aseguraba la moto.

“Rompieron el candado para ingresar a la propiedad. Venían bien preparados con herramientas y a las 3:00 nos dimos cuenta de lo que ocurrió. Lamentablemente la moto no contaba con sistema de rastreo satelital”, explicó la joven en entrevista con La Nación/Nación Media.

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Aseguró que de inmediato llamaron al sistema 911 y radicaron la denuncia ante agentes de la Comisaría 1° de Asunción. “No sabemos realmente cómo ocurrió el hecho porque ningún vecino nos quiso entregar las imágenes de las cámaras y conste que hay unas 10 en la cuadra. Todos dicen que solo entregarán con orden de la Fiscalía”, lamentó.

Como la joven quedó con la deuda de la moto robada, sus compañeros que se dedican a hacer delivery fueron los únicos que se solidarizaron con ella y están organizando una hamburgueseada. La idea es reunir dinero y poder comprar otra moto para la víctima, de forma que pueda seguir trabajando.

“La actividad es para mañana 1 de noviembre, a las 19:00, en mi domicilio ubicado en la calle Don Bosco 1078 casi Jejui. Siempre que uno de nosotros pasa por este tipo de situaciones realizamos este tipo de actividades. El plan es comprar una moto usada para poder trabajar”, detalló Cinthya. Las personas interesadas en ayudar puede contactar al (0974) 235-853.

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Por David Sánchez, desde Biarritz (Francia), X: @tegustamuchoelc (*).

“Zafari” dirigida por Mariana Rondón y presentada en el Festival de Cine Latinoamericano de Biarritz, es una obra que invita a la reflexión sobre las complejidades de la supervivencia en tiempos de crisis. Ambientada en un pequeño zoológico, la película mezcla la alegoría animal con una narrativa social profundamente vinculada a la crisis venezolana, utilizando el simbolismo de Zafari, el hipopótamo, como un recordatorio del orden natural en un mundo donde la sociedad humana se desmorona.

La trama sigue a Ana, Edgar y su hijo Bruno, una familia de clase alta en decadencia, atrapada en un país donde la escasez de alimentos, agua y electricidad convierte la cotidianidad en una lucha por la supervivencia. Desde el ventanal de su departamento, Ana observa el festejo de sus vecinos por la llegada de Zafari, mientras ella intenta recolectar comida en los apartamentos abandonados. Lo que al principio parece ser un drama familiar, se transforma en una inquietante exploración de la fragilidad emocional cuando un día unos ruidos extraños en los pasillos comienzan a aterrorizarla y ver que era para su sorpresa era una Zebra, parte importante dentro de la película.

Rondón, reconocida por sus trabajos anteriores, logra encapsular con gran maestría la sensación de asfixia y desesperanza que reina en el ambiente. La película no solo destaca por su contenido social y político, sino también por la forma en que traza el paralelismo entre los humanos y los animales del zoológico. Zafari, que aún tiene comida en un mundo donde todos los demás sufren la miseria, se convierte en un símbolo de las desigualdades que prevalecen, incluso cuando todos parecen estar al borde de la ruina.

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Uno de los puntos más potentes de la película es la representación de los contrastes sociales. Mientras la familia de Ana se ve envuelta en el caos, perdiendo la cohesión que alguna vez tuvo, una familia humilde que cuida el zoológico parece mantener, a pesar de todo, una cierta alegría de vivir. Esta disparidad entre las dos familias resalta las tensiones subyacentes en la película, especialmente cuando las acciones de Ana, motivadas por el hambre y la desesperación, la llevan a cruzar líneas éticas, culminando en una escena impactante en la que mutilan a una cebra para sobrevivir.

La decadencia emocional y física de los personajes principales es palpable a lo largo del filme. El deterioro de la relación entre Ana y Edgar es retratado de manera cruda, mientras que la desconexión con su hijo Bruno refleja la desintegración de la familia como unidad. En este sentido, “Zafari” ofrece una visión devastadora de cómo la crisis económica y social puede erosionar no solo los recursos materiales, sino también los lazos más íntimos y afectivos.

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El clímax de la película es brutal e inesperado, aunque completamente coherente con la lógica narrativa que se ha ido construyendo. Sin desvelar demasiados detalles, la secuencia final, en la que el marido de Ana aparece con la boca ensangrentada, encapsula de manera visceral el tema central del filme: en tiempos de extrema necesidad, el instinto de supervivencia puede llevarnos a actuar de las formas más salvajes e inimaginables.

“Zafari” es un filme que no se siente cómodo, pero precisamente en esa incomodidad reside su poder. La película es un testimonio feroz de la lucha humana por la supervivencia, no solo en un plano físico, sino también emocional. A través de su narrativa desgarradora y sus potentes imágenes, Rondón nos confronta con las preguntas más difíciles sobre la moralidad, la unidad familiar y lo que realmente significa ser humano en un mundo que ha perdido el control.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.

Por David Sánchez, desde Biarritz (Francia), X: @tegustamuchoelc (*).

En “Querido trópico”, presentada en competición dentro del festival de cine Latinoamericano de Biarritz (Francia), la directora panameña Ana Endara, con una carrera previa en documentales, incursiona por primera vez en el cine de ficción con una propuesta delicada, atmosférica y profundamente humana.

Ambientada en Ciudad de Panamá, la película nos introduce en el universo íntimo de Mercedes (interpretada magistralmente por Paulina García), una empresaria rica que empieza a experimentar los estragos del Alzheimer. A su lado, Ana María (una inmigrante colombiana y su cuidadora), establece un vínculo emocional que trasciende el rol de servicio, generando una complicidad inesperada que se convierte en el corazón del filme.

El eje narrativo de “Querido trópico” está marcado por la sublime actuación de Paulina García, quien es capaz de sumergirnos en la vulnerabilidad de su personaje en cuestión de segundos. Como lo hizo Anthony Hopkins en “El padre” o la conmovedora “La memoria infinita”, García transforma la pantalla en un espejo de las sombras del Alzheimer, llevándonos junto a Mercedes en su viaje hacia la pérdida de identidad.

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Hay una sutileza en su interpretación que conmueve; no es tanto el deterioro evidente lo que impacta, sino los pequeños momentos de desconexión que nos recuerdan la fragilidad de la memoria, un ejemplo es la escena de los pasteles que come sin parar o metiéndose en el armario y cerrándolo con ella dentro. Su actuación logra desconectarnos de la realidad, invitándonos a vivir desde la confusión y la ternura de alguien que comienza a perderse en su propio mundo.

El conflicto emocional de la película no solo se centra en la enfermedad de Mercedes, sino en la dinámica entre los personajes femeninos. La relación entre Mercedes y Ana María evoluciona en un terreno tenso, marcado por el afecto que poco a poco desplaza los celos de la hija de Mercedes. Ella ve con recelo cómo la cuidadora se convierte en la principal confidente y apoyo emocional de su madre, una situación que expone las complejidades de las relaciones familiares cuando la enfermedad golpea.

Lo notable de “Querido trópico” es su ritmo pausado, una calma que se respira en cada plano. Endara evita el dramatismo exacerbado y en su lugar utiliza cortes cuidadosos y un estilo minimalista para enfatizar la intimidad entre los personajes. Las escenas entre Mercedes y Ana María están cargadas de silencios y pequeños gestos, haciendo que los momentos en los que Mercedes le corta a Ana María con su sarcasmo o con alguna crítica punzante sean más potentes, recordándonos que el Alzheimer no borra de inmediato las personalidades, sino que las desdibuja lentamente.

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El trasfondo iberoamericano añade una capa interesante al filme. La película entrelaza las culturas de sus protagonistas: una chilena, una colombiana y el contexto panameño que las rodea. Aunque no se aborda de manera explícita, la multiculturalidad de “Querido trópico” refleja las conexiones y tensiones propias de la diáspora y las experiencias compartidas en la región. Esta diversidad añade una textura especial a la relación entre las mujeres, donde las diferencias sociales y culturales se diluyen ante la necesidad humana de apoyo y comprensión.

Con una duración de 108 minutos, “Querido trópico” nunca se siente excesiva; cada minuto parece necesario para construir esta delicada narrativa sobre el Alzheimer, la soledad y las inesperadas relaciones que surgen en los momentos más oscuros. Ana Endara, en su debut en la ficción, nos entrega una película que es una reflexión sobre los personajes y el cuidado, la pérdida y el afecto que surge de los lugares más inesperados.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.