La joven solista Keila Sandoval, más conocida en el ámbito artístico como Kaese, fue reconocida por su canción “El adiós que no pudimos” durante el evento organizado por la Sociedad de Gestión de Productores Fonográficos del Paraguay (SGP). En este diálogo con La Nación/Nación Media, habla sobre la actualidad de su carrera, lo que significa este reconocimiento y cómo la música es un sueño que comparte con su padre.

• Por Jimmi Peralta
• Fotos Gentileza

La entrega los Propya Awards destacó en su última edición a los mejores de la música local. Se trata de un evento llevado ade­lante por la Sociedad de Ges­tión de Productores del Para­guay, que pretende valorar y premiar el talento y el trabajo paraguayo en la música.

Kaese es una de las artistas que surgieron en la segunda mitad de la década pasada y que tiene a la perseveran­cia como su gran aliada, además del t a l e n t o . Ella logró el reconoci­miento por su canción “El adiós que no pudimos”, un tema en donde ella com­parte por pri­mera vez graba­ción con su padre, el músico Pekos Sando­val, artista de larga tra­yectoria en la escena local.

–La música es mi plan A a la Z, no me veo no haciendo esto. Mi carrera musical surgió desde que terminé mis estu­dios en la facultad (Diseño de Vestuario Urbano y Escénico). Fue ahí que me di cuenta de que lo que más me llenaba y hacía feliz es la música. Pero sí, desde muy pequeña me gusta todo lo que tenga que ver con arte (canto, danza, teatro). Solo que en mi adolescencia no me imaginaba que iba a dedicarme de lleno a esto.

–Él desde que yo estaba en el colegio me decía siempre a mí y a mi hermano que hagamos lo que nos gusta y haga felices. Siento su apoyo. Él dice que es mi fan número uno y yo digo lo mismo de él, soy su fan número uno. Y creo que el hecho de que yo sea artista y me dedique a esto viene 100 % de mis raíces, es heredado por él.

–”El adiós que no pudi­mos” es un tema que habla de esos amores imposi­bles de olvidar que, a pesar de los intentos por superar, siguen encontrando la manera de renacer. Es una canción que conecta profundamente con aquellos que han experimen­tado un amor que simple­mente no se puede dejar atrás.

–¿Cómo surge la parte musi­cal y el arreglo que reco­rre bordes de 6/8, de música urbana y también romántica?

–Tenía ganas de hacer un estilo diferente a lo que venía haciendo y, por primera vez, incursioné en el género corrido, fusionándolo con la polca paraguaya, bajo la pro­ducción de Dídac Torres. El 6/8 es parte de nuestra cultura y está en nosotros. Como mi papá sabe mucho de ese estilo dije “a quién más sino a él para grabar todas las guitarras”, que estuvo bajo la dirección de Sergio Cuquejo, quien tiene mucha experiencia y conoci­miento de cultura mexicana y paraguaya en cuanto a graba­ciones musicales.

–Toda mi vida escuché esti­los de música muy variados y estoy abierta a cantar de todo porque disfruto haciéndolo y de la música en su totalidad, sin encasillarme en un solo estilo.

–Nací entre instrumentos, grabaciones musicales y shows. Desde muy pequeña admiré a mi papá y esta can­ción para mí tiene un valor muy importante porque es la primera mía en la que le invito a colabo­rar. Que compar­tamos la misma pasión padre e hija se siente muy lindo.

–Más que ganar un premio, es justamente eso, un reconoci­miento a tanto trabajo que hay detrás de cada artista. Todos somos ganadores, tengamos o no el Arasunu, porque cada uno tiene su esencia, brillo y talento. Desde que estuve nominada supe que esto me iba a acercar más a mi público, ya que ellos eran quienes deci­dían a los ganadores de cada categoría y aproveché los Pro­pya para estar mucho más en contacto con mi gente y hacer­los parte de esto.

–Mi género principal es el urbano, pero siento que mi voz le queda bien a muchos estilos, que aún sigo en el camino de experimentarlos. Por eso es que me gusta fusionar estilos en mis canciones y probar un poco de todo. Pero sí creo que va a llegar un momento en el que me quede más con alguno específico.

–Desde mi experiencia siem­pre compuse lo que sentía, con las herramientas que conocía en ese momento. Todos vamos creciendo y evolucionando, y eso se puede ver reflejado en las canciones. Y la gente escu­cha lo que le gusta. En mi caso tengo mucho apoyo y cariño, que siguen creciendo y estoy muy agradecida por eso.

–Esta canción la conocemos muchos desde hace años y hace como un mes y medio aproximadamente ando escu­chando una versión de CP en portugués, estilo pagode, que me gusta muchísimo. Coinci­dentemente, andaba subiendo en mis historias de Instagram videos míos cantando tipo karaoke canciones varias. De ahí mi gente me pedía que haga un cover en cumbia y fue mi familia la que me animó a que haga la versión de esta can­ción.

Kaese forma parte de la nueva generación de artistas que tienen la opor­tunidad de desarrollar la difusión de su trabajo a través de las platafor­mas digitales, el principal medio de consumo de música en la actualidad. En ese marco, la apuesta de la joven solista fue generar, además de su música, más de una docena de videos musicales para YouTube, y gestio­nar contenidos en redes; en particular cuenta con 97 mil seguidores en Instagram.

“Como artista independiente estoy en constante proceso de lan­zar más canciones, sola y colaboraciones con artistas nacionales e internacionales, siempre de buena calidad musical y visual”, señaló en su momento en entrevista con La Nación. Entre los artistas con los que realizó un feat se pueden citar a Max Fernández, Lenny Tavárez, Ana Celina y Zeb Méndez. “Corazón partío”, su último lanzamiento, reconoció buena crítica de sus seguidores en la plataforma, e implica un coqueteo con el género tropical.