• Por Paz Godoy
• paz.godoy@nacionmedia.com

La artista conversó con La Nación sobre el sencillo y sus expectativas.

La cantante paraguaya Ana Celina (26) del sello InOut Music/Nación Media este viernes se encuentra de estreno. La talentosa compositora plasmó la experiencia de una relación que no pudo ser en su nuevo sencillo titulado “Nene” y el single ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

Ana Celina, quien este año se presentó en el popular festival Asunciónico y que estos últimos meses compartió con sus fans canciones más movidas, para el mes de agosto apostó por un estilo diferente. Pues “Nene” sería una canción de estilo R&B, con una letra más introspectiva sobre el vínculo romántico que no se concretó.

La artista de InOutMusic cuenta una historia real en este nuevo sencillo, una experiencia que la hizo crecer personalmente y la ayudó a soltar. Con una letra profunda nos invita a pasar a su corazón y entender cómo se sintió con el “Nene” en cuestión. La estrella musical conversó con La Nación y brindó algunos detalles del tema, que no se duda será un hit.

-¿Por qué la nueva canción se titula “Nene” y cuál es la historia detrás de la canción?

-La canción se llama “Nene” porque es la forma cariñosa en la que le decía a esta persona, a la cual le escribí la canción. Trata de esos amores que son los correctos, pero que llegan quizás en el momento incorrecto, o sea, vos sentís que es la persona, pero finalmente no es el tiempo, no estás en la misma página, en el mismo proceso. Vos querés unas cosas, él todavía no está ahí y se torna un poco complicado las diferencias, por eso en la letra digo, que sé que no estábamos listos, y que yo estaba a 120, queriendo muchísimo y él todavía estaba en 80, que no está mal creo yo, no coincidir en los tiempos y lo que está mal es forzar en ser o en que se dé algo que todavía no está en esa madurez.

-¿Cuándo compusiste el tema y quién lo produjo?

-El tema ya lo escribí hace un año, lo tenía guardado porque quería que tenga su tiempo, su momento, quería estrenarlo con una historia, con un videoclip bien hecho, para mí cada canción debe tener su tiempo, porque siento que cada historia es diferente. Es un estilo más R’n’B con un toque de urbano. Quería lanzar primero los otros, “Para mí” y “Querernos”, que son más para arriba y dejar esta canción más reflexiva, más introspectiva, como para un momento donde se pueda apreciar y donde haya un tiempo, un espacio. Quiero darle todo el amor a esta canción, siento que transmite mucho sentimiento y el dejar ir, el entender que no está mal vivir en diferentes velocidades. La canción la produjo Luigi Manzoni.

-¿Tenés un verso favorito de la canción?

-Me gustan muchos versos, por ejemplo “vos 80 y yo 120″, porque relata tal cual las diferencias de velocidades, y tal vez uno que no me esperaba pero que salió tal cual como sentía, “te diría que ahora soy más consciente, que el enojo no me hizo más fuerte”. Porque a veces terminamos ciertas relaciones con el enojo y pensamos que desde ahí podemos sanar o ser más fuertes, o que eso nos va a empoderar, pero en realidad nada de eso sirve, si vos no entendés el propósito de una persona en tu vida, o de una relación o de un vínculo, me gusta mucho esa frase porque engloba eso.

-¿Qué pensás sobre mostrarte vulnerable por medio de tus letras?

-Para un artista siempre hay esa contradicción de que queremos una vida privada y normal y a la vez esa necesidad, esas ganas y deseo profundo de compartir lo que uno piensa, lo que uno siente, por más que sea un proceso difícil o doloroso, por más que sea algo de lo que no quieras hablar, el arte te llama y es una forma de desahogarte. Es una manera de conectar con otras personas que capaz no encuentran palabras o sonidos para decir lo que sienten y cuando vos lo haces dicen: “esto es lo que me pasaba”. Y creo que siempre tengo esa contradicción de mostrarme vulnerable y la vez que esa vulnerabilidad es mi fuerza, mi autenticidad, por lo cual podría o no destacarme, lo que me hace única finalmente. Para mí, la frase que siempre llevo como bandera es la que dijo el director de “Parásitos” cuando ganó el Oscar: “Lo más personal es lo más creativo” y siempre voy ahí, a veces buscamos la creatividad afuera y realmente cuando sos más específico con lo que pasó, con lo que tenemos adentro, lo que sacamos es más creativo y único.

-¿Qué expectativas tienen tus fans sobre la canción?

-Creo que mis fans estuvieron esperando ya, porque yo lancé algunos adelantos, especialmente del coro y les gustó, les pareció un estilo diferente, más tranqui, combinando siempre los estilos urbanos. Lo que más escucho que dicen es que les gusta esa versatilidad, a mí la música me gusta en todos los sentidos, para mí la música no tiene forma, ni la encasillo.

-¿Qué podemos esperar para lo que resta del año de Ana Celina?

-Para lo que resta del año pueden seguir esperando canciones honestas, show y conexiones, también estoy buscando conexiones con otros artistas que amo y admiro y me encantaría colaborar y estamos en planes. Como siempre quiero seguir creciendo en el arte, quiero seguir madurando, quiero seguir aprendiendo de la música, porque a través de la música aprendo de mí también, creo que es un poco de ambos.

Por Paz Godoy (paz.godoy@nacionmedia.com)

La cantante paraguaya Ana Celina (26) del sello InOut Music/Nación Media este viernes se encuentra de estreno. La talentosa compositora plasmó la experiencia de una relación que no pudo ser en su nuevo sencillo titulado “Nene” y el single ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

Ana Celina, que este año se presentó en el popular festival Asuncionico y que estos últimos meses compartió con sus fans canciones más movidas, para el mes de agosto apostó por un estilo diferente. Pues “Nene” sería una canción de estilo R&B, con una letra más introspectiva sobre el vínculo romántico que no se concretó.

La artista de InOutMusic cuenta una historia real en este nuevo sencillo, una experiencia que la hizo crecer personalmente y la ayudó a soltar. Con una letra profunda nos invita a pasar a su corazón y entender como se sintió con el “Nene” en cuestión. La estrella musical conversó con La Nación y brindó algunos detalles del tema, que no se duda será un hit.

• ¿Por qué la nueva canción se titula “nene” y cuál es la historia detrás de la canción?

La canción se llama `Nene` porque es la forma cariñosa en la que le decía a esta persona, a la cual le escribí la canción. Trata de esos amores que son los correctos, pero que llegan quizás en el momento incorrecto, o sea, vos sentís que es la persona, pero finalmente no es el tiempo, no estás en la misma página, en el mismo proceso.

Vos querés unas cosas, él todavía no está ahí y se torna un poco complicado las diferencias, por eso en la letra digo, que sé que no estábamos listos, y que yo estaba a 120, queriendo muchísimo y él todavía estaba en 80, que no está mal creo yo, no coincidir en los tiempos y lo que está mal es forzar en ser o en que se dé algo que todavía no está en esa madurez.

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• ¿Cuándo compusiste el tema y quién lo produjo?

El tema ya lo escribí hace un año, lo tenía guardado porque quería que tenga su tiempo, su momento, quería estrenarlo con una historia, con un videoclip bien hecho, para mí cada canción debe tener su tiempo, porque siento que cada historia es diferente. Es un estilo más R’n’B con un toque de urbano.

Quería lanzar primero los otros, “Para mí” y “Querernos”, que son más para arriba y dejar esta canción más reflexiva, más introspectiva, como para un momento donde se pueda apreciar y donde haya un tiempo, un espacio. Quiero darle todo el amor a esta canción, siento que transmite mucho sentimiento y el dejar ir, el entender que no está mal vivir en diferentes velocidades. La canción la produjo Luigi Manzoni.

• ¿Tenés un verso favorito de la canción?

Me gustan muchos versos, por ejemplo “vos 80 y yo 120″, porque relata tal cual las diferencias de velocidades, y tal vez uno que no me esperaba pero que salió tal cual como sentía, “te diría que ahora soy más consciente, que el enojo no me hizo más fuerte”.

Porque a veces terminamos ciertas relaciones con el enojo y pensamos que desde ahí podemos sanar o ser más fuertes, o que eso nos va a empoderar, pero en realidad nada de eso sirve, si vos no entendés el propósito de una persona en tu vida, o de una relación o de un vínculo, me gusta mucho esa frase porque engloba eso.

• ¿Qué pensás sobre mostrarte vulnerable por medio de tus letras?

Para un artista siempre hay esa contradicción de que queremos una vida privada y normal y a la vez esa necesidad, esas ganas y deseo profundo de compartir lo que uno piensa, lo que uno siente, por más que sea un proceso difícil o doloroso, por más que sea algo de lo que no quieras hablar, el arte te llama y es una forma de desahogarte.

Es una manera de conectar con otras personas que capaz no encuentran palabras o sonidos para decir lo que sienten y cuando vos lo haces dicen: “esto es lo que me pasaba”. Y creo que siempre tengo esa contradicción de mostrarme vulnerable y la vez que esa vulnerabilidad es mi fuerza, mi autenticidad, por lo cual podría o no destacarme, lo que me hace única finalmente.

Para mí, la frase que siempre llevó como bandera es la que dijo el director de “Parásitos” cuando ganó el Óscar: “Lo más personal, es lo más creativo” y siempre voy ahí, a veces buscamos la creatividad afuera y realmente cuando sos más específico con lo que pasó, con lo que tenemos adentro, lo que sacamos es más creativo y único.

• ¿Qué expectativas tienen tus fans sobre la canción?

Creo que mis fans estuvieron esperando ya, porque yo lancé algunos adelantos, especialmente del coro y les gustó, les pareció un estilo diferente, más tranqui, combinando siempre los estilos urbanos. Lo que más escucho que dicen es que les gusta esa versatilidad, a mí la música me gusta en todos los sentidos, para mí la música no tiene forma, ni la encasillo.

• ¿Qué podemos esperar para lo que resta del año de Ana Celina?

Para lo que resta del año pueden seguir esperando canciones honestas, show y conexiones, también estoy buscando conexiones con otros artistas que amo y admiro y me encantaría colaborar y estamos en planes. Como siempre quiero seguir creciendo en el arte, quiero seguir madurando, quiero seguir aprendiendo de la música, porque a través de la música aprendo de mí también, creo que es un poco de ambos.

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La cantautora paraguaya Ana Celina (26) se presentó en la jornada 3 del festival Asunciónico 2024, pisando fuerte en el mayor evento musical de nuestro país. La estrella del sello InOut Music/Nación Media deslumbró al público con su arte y su carisma en un espectáculo que, según dijo a La Nación del Finde, fue una experiencia soñada.

• Por Paz Godoy
• paz.godoy@nacionmedia.com
• Fotos: Emilio Bazán y Cristóbal Núñez

La intérprete de “Ya quisieras” se destaca a pasos agigantados en la escena artística nacional. Ana Celina presentó en el Asunciónico 2024 un show cargado de ritmos como R&B, pop y urbano, interpretando las canciones “Para mí”, “Callao”, “Nene” (lanzamiento), “No tardes más”, “Sigo buscando” que contó con la participación de Sol Codas; “El final”, “Contigo”, que cantó con Nath Aponte; “Ya quisieras”, “Hasta acá llegaste” y “Queremos”. Con esta presentación, la figura de InOut Music, que es licenciada en Periodismo, suma un escenario más con artistas de talla internacional; recordemos que en el pasado fue telonera de cantantes de la movida urbana.

–Fue una experiencia única, soñada, canté todas mis canciones y vi a mucha gente sabiéndose las letras, eso me lleno de emoción y motivación. Estoy feliz por haber sido parte del festival y compartir escenario con tantos artistas.

–La verdad que venía trabajando en mis shows, en 2023 se me dio la oportunidad de ser telonera de dos artistas, Eladio Carrion y luego Danny Ocean. Me concentré para cada show en darlo todo y siento que eso fue lo que abrió el camino para que confíen en mí y me den la oportunidad de pisar este escenario tan importante. Además de a la par seguir lanzando canciones, claro.

–Se viene un lanzamiento de una canción muy especial para mí. Me gusta contar historias y cantar lo que siento. En estos meses eso no va a cambiar, voy a seguir lanzando canciones y espero colaborar con algunos artistas nacionales que admiro también. Es la idea.

–La nueva canción se llama “Nene” y estará disponible en todas partes el 26 de abril. Aún estamos ultimando detalles, pero el jueves era especial y ya quise estrenar con la gente, fue increíble el recibimiento, siento que es una canción que les va a gustar mucho a todos.

–Mi corazón está 100 % con la música, estoy enfocada en mi carrera. La verdad que a mí me encanta estar de novia, me encanta el amor, pero ahora mismo para mí es una prioridad seguir conociéndome más, queriéndome más al punto de que cuando elija una pareja no sea porque me falte algo, sino porque sienta que de verdad esa persona me potencia.

–Mi familia me apoya desde que a los 7 años dije que quería ser cantante. Nadie era músico, pero se pusieron a averiguar dónde podía estudiar y así fui al conservatorio, de Capiatá a Itá todos los días, me acompañaba mi mamá y en los conciertos me llevaba mi papá en moto. Y hasta ahora es así, el mismo entusiasmo porque saben que cada logro mío es de ellos que siempre estuvieron y están detrás conteniéndome.

–Estoy con InOut desde la primera canción que lancé, “El Final” con Kaese, y luego ya con mi primera canción solista “Callao”. Lo que más me gusta de InOut es que hay mucho respeto hacia mi visión como artista y mis canciones. Siempre buscan potenciar mi carrera y me apoyan con los nuevos desafíos.

–Siento que después de la pandemia volvió todo con más fuerza, los shows, el lanzamiento de canciones, álbumes. Me encanta que haya nuevos artistas animándose a vivir su sueño. Siento que esto va a seguir creciendo cada vez más y estoy muy feliz de ser parte de esta historia musical que todos estamos escribiendo.

Me encanta que haya nuevos artistas animándose a vivir su sueño

Fecha de nacimiento: 27 de octubre de 1997

Signo: Escorpio

Padres: Alberto Martínez y Juana Jara

Formación académica: Lic. en Ciencias de la Comunicación

Estilo musical: Urbano

Un/a artista: Rosalía

Una comida: Pastas

Un libro: “Harry Potter”

Un color: Celeste

Estación ideal: Primavera