Por David Sánchez, desde Valencia (España), X: @tegustamuchoelc (*).

Pablo Berger recibió el premio Diboos en el Weird Market 2024, celebrado en Valencia (España) y durante sus respuestas a la prensa compartió el impacto de Latinoamérica en el éxito de su película “Robot Dreams”, así como su perspectiva sobre los aspectos más significativos de su carrera. Berger, quien ha alternado entre la animación y la imagen real, habló con entusiasmo sobre la respuesta del público latinoamericano, y reflexionó sobre los desafíos y recompensas del reconocimiento global.

Berger subrayó el papel fundamental que ha jugado el público de Latinoamérica en el éxito de “Robot Dreams”, destacando el recibimiento en países como México, Colombia, Bolivia y Ecuador. “El cariño que he sentido del público latinoamericano ha sido increíble. México, sin duda, casi un millón de espectadores en salas. Eso me ha tocado el corazón profundamente”, expresó Berger.

El cineasta se mostró emocionado por la conexión lograda con el público de habla hispana, destacando la importancia de fortalecer los lazos entre España y Latinoamérica en la industria de la animación. Mencionó festivales como el Festival de Málaga y los Premios Quirino, que promueven la colaboración iberoamericana. “Si la comunidad latinoamericana y la animación hispana trabajan juntas, llegaremos más lejos”, comentó, enfatizando su compromiso con la creación de una red más fuerte entre ambas regiones.

Lea más: Cineasta mexicana ilusiona con “El viaje de Azul”

Para Berger, el éxito de “Robot Dreams” ha sido un viaje largo y gratificante, que ha llevado la película desde Cannes hasta los premios Óscar. “Lo mejor de este recorrido ha sido poder conectar con el público. Mi mayor deseo es que mis películas las vea la mayor cantidad de gente posible”, afirmó, señalando que el alcance global de la película ha sido uno de sus logros más significativos.

Sin embargo, el éxito también ha traído consigo algunos desafíos. Berger confesó que “lo peor es que pasas menos tiempo con tu familia, con tu hija, y menos tiempo en casa”, admitiendo que, aunque disfruta del reconocimiento, a veces el ritmo de su carrera le exige estar lejos de sus seres queridos. Afortunadamente, su trabajo tiene un ritmo pausado que le permite lanzar una película cada cinco o seis años, lo cual le brinda cierto balance.

Lea también: Videojuegos latinos se enfocan en “guerras y culturas pasadas”

Al hablar sobre su carrera y futuros proyectos, Berger explicó que se encuentra en un momento de transición, donde está explorando varias ideas sin tener un camino claro. “He disfrutado muchísimo con ‘Robot Dreams’ y repetiré en animación. No sé cuándo, pero repetiré”, dijo, confirmando que su paso por este medio ha sido una experiencia feliz. Si bien ha estado ocupado con el estreno de la película en Japón, donde se presentará en noviembre, Berger ya está desarrollando guiones para sus próximos proyectos.

Finalmente, Berger concluyó agradeciendo el apoyo de la comunidad del Weird Market, a la que describió como un espacio vital para el crecimiento de la animación española. “Aquí se siente una verdadera sensación de familia, de comunidad, y eso es maravilloso”, concluyó Berger, reflejando su gratitud por el reconocimiento recibido y por el respaldo que ha encontrado en el mundo de la animación.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.

Por David Sánchez, desde Valencia (España), X: @tegustamuchoelc (*).

La mexicana Aline Romero, de la productora Slow Pillow, ha llevado su proyecto “El viaje de Azul” al Weird Market 2024 en Valencia, España, para seguir abriéndose paso en el mundo de la animación. “Estoy aquí haciendo networking, bebiendo Coca-Cola y aguantando”, bromeó Aline, mientras explicaba que su película es una road movie de animación en un mundo de fantasía que se está secando. El protagonista, Azul, desafía a su clan y sale en busca de un ser mítico para salvar el planeta.

Aline ha estudiado en México, Estados Unidos y España, pero afirma que su formación más significativa fue en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). “En México estamos muy impregnados de la cultura y el arte de Estados Unidos, pero en Europa hay más espacio para cine independiente y cine de autor”, dice. Esta visión la motivó a mudarse a España, en busca de un entorno que valorara más su estilo de cine, así como por razones de seguridad y calidad de vida.

Lea más: Videojuegos latinos se enfocan en “guerras y culturas pasadas”

El proyecto ha sido ya presentado en varios festivales, entre ellos Animac, Cartoon Springboard, y el Foro de Coproducción de los Premios Quirino. Aline aspira a llevarlo a Cartoon Movie en Burdeos el próximo marzo. “De festivales ya estamos bien”, comenta, aunque reconoce que, si bien cuatro años sería un plazo óptimo, el desarrollo podría tomar hasta ocho o quince años. “Si todo sale bien y se alinean las ayudas, quizás sería un año más de desarrollo y luego preproducción”, explicó, señalando que la animación es un proceso largo que requiere mucha paciencia.

Sobre las diferencias entre la animación en México y España, Aline refirió que “las ayudas aquí en España son veinte veces mayores que en México”. Si bien en México el presupuesto para películas animadas es similar al de España, se producen muchas menos. “Aquí salen 70 u 80 películas de animación al año, en México salen dos”, agregó. Sin embargo, siente que el panorama está cambiando gracias al trabajo de figuras como Guillermo del Toro y el Taller del Chucho. “Ver que alguien más lo está haciendo, te deja pensando: Yo también puedo hacerlo”, concluyó, mostrando su esperanza en el futuro de la animación mexicana.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.

Lea también: “Hace falta contar historias con mirada latina”, dice creativo colombiano

Por David Sánchez, desde Valencia (España), X: @tegustamuchoelc (*).

La mexicana Sarah Ibañez Farga, representante de Latinoamérica en Bright Gambit, asistió al Weird Market 2024 en Valencia (España), donde habló sobre el enfoque de su empresa en apoyar a desarrolladores de videojuegos de regiones menos atendidas, como América Latina y África.

Según Sarah, Bright Gambit ofrece un apoyo económico flexible que difiere de los contratos tradicionales con editores. “Es tu juego, haz lo que tú quieras con él”, explicó, destacando que la compañía les permite a los creadores mantener el control de su propiedad intelectual mientras reciben apoyo financiero.

Sarah, originaria de Puebla, México, y criada en España, resaltó las diferencias temáticas en los videojuegos que ha evaluado en ambas regiones. Mientras que en América Latina o México es común que los juegos se inspiren en culturas antiguas, en España ha notado una mayor variedad de temas.

Lea más: La industria del videojuego en Hispanoamérica “ha crecido muchísimo”

“En Latinoamérica siempre es sobre guerras y culturas pasadas”, comentó, refiriéndose al interés recurrente por el pasado azteca y otras culturas ancestrales, a diferencia de los juegos españoles, que suelen explorar enfoques más diversos y ligeros, como Cat Barcelona, un juego sobre gatos en la ciudad.

En cuanto a la industria mexicana de videojuegos, Sarah señaló que ha crecido significativamente en los últimos años, especialmente tras la pandemia. “Sí está creciendo, y más sobre todo después de la pandemia”, comentó, haciendo referencia a que festivales como el Festival Internacional de Cine de Guadalajara ahora incluyen secciones dedicadas a los videojuegos.

Sarah enfatizó la importancia de eventos como Weird Market y Pixelatl México para inspirar a nuevos creadores y hacer que la industria de los videojuegos sea más accesible. “No solamente ayudan con las ponencias... lo vuelve más real”, expresó, compartiendo cómo estos festivales han cambiado su perspectiva sobre la industria. Para la mexicana, el valor de estos eventos es incalculable, ya que no solo ofrecen conocimientos prácticos, sino que también motivan a los asistentes a considerar la posibilidad de emprender sus propios proyectos creativos.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.

Lea también: “Hace falta contar historias con mirada latina”, dice creativo colombiano

Por David Sánchez, desde Valencia (España), X: @tegustamuchoelc (*).

Durante el Weird Market 2024 en Valencia, entrevistamos a Sergio Reyes, CEO de Blackmouth Games, quien nos brindó una visión amplia del panorama actual de la industria de los videojuegos. La conversación abordó desde los retos que enfrentan los desarrolladores hasta las oportunidades de colaboración entre España y América Latina, además de profundizar en su proyecto estrella, “Domination”.

Reyes explicó que Blackmouth Games se centra actualmente en el desarrollo de “Domination”, un videojuego multijugador competitivo que está en sus últimas fases de producción. “Toda la financiación que hemos llevado ha sido a través de equity, es decir, tenemos un inversor privado que nos ha permitido, desde el lanzamiento del proyecto, llegar hasta el punto en el que estamos hoy”, detalló.

Una de las innovaciones más significativas ha sido la integración de tecnologías de Web 3 en el juego, como la blockchain y la tokenización de activos. “Desde hace dos años hemos integrado tecnologías de Web 3 en el videojuego... aportan una utilidad para los usuarios finales”, explicó Reyes, destacando cómo estas tecnologías emergentes mejoran la experiencia de juego.

Lea más: Iberseries & Platino Industria refuerza la interconexión iberoamericana

Al abordar la rentabilidad del sector, Reyes desmintió una creencia común: “Siempre escucho que el videojuego hace más dinero que el cine y la música juntos, pero eso no es aplicable”. Según Reyes, esta comparación no considera ingresos de la música en vivo o las suscripciones de streaming. En cuanto a los ingresos del sector, destacó que “el Mobile Gaming hace el 60 % del ingreso a nivel global”, lo cual es particularmente relevante en regiones como Latinoamérica, donde el acceso a consolas o PCs es más limitado.

Reyes se mostró entusiasta respecto al crecimiento de la industria en América Latina. “Ha crecido muchísimo”, afirmó, y mencionó su experiencia en eventos internacionales, como Gamescom en Alemania, donde tuvo la oportunidad de interactuar con desarrolladores de la región. También recordó su participación en México en una muestra de videojuegos alternativos: “Hace dos años estuve en México en una muestra de videojuegos alternativos... procesos muy creativos, muy weird, como en el sitio en el que estamos”, señaló refiriéndose al Weird Market.

Lea también: Empresa costarricense de finanzas saltó a la animación y los videojuegos

A pesar del crecimiento, reconoció que “falta infraestructura, más apoyo gubernamental y educación”. No obstante, Reyes destacó que el progreso en los últimos años ha sido considerable y ve un futuro prometedor.

Al hablar de coproducciones entre España y América Latina, Reyes comentó que el idioma común es una ventaja, pero existen desafíos logísticos. “Tenemos un problema, que son las distancias en avión y las zonas horarias”, explicó. Sin embargo, destacó que Brasil es un mercado clave, a pesar de la barrera idiomática.

Reyes concluyó la entrevista con una nota optimista sobre la cooperación internacional en la industria del videojuego: “La cooperación a día de hoy es maravillosa, y ojalá en el futuro desemboque en nuevos proyectos conjuntos”.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.