• Por Jorge Zárate
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• Fotos: Archivo/Gentileza

Falleció un 15 de setiembre de 1949 y este año será el principal homenajeado en el Festival del Lago de Ypacaraí. Le faltan homenajes oficiales. Amigos y artistas cuentan de los esfuerzos para mantener presente su obra y memoria. Abrigan también la ilusión de que una película pueda ayudar a transmitir la belleza de sus textos, la potencia de su épica y la irrenunciable poesía amorosa a las nuevas generaciones.

Es quizá el autor más escuchado en el Paraguay gracias a su cancionística, pero también su vasta obra poética, su paseo interior por el país profundo y su emotivo código de comunicación, que le dan un lugar único en el corazón del pueblo.

La cantante Cielito Fernández Abatte es la bisnieta de Emiliano R. y en esta conmemoración reflexiona sobre la vigencia del legado del poeta: “Él hizo historia en cada paso que dio tanto a través de sus obras como en sus andanzas y también en la parte épica. No olvidemos la parte épica, que fue lo que lo convirtió en héroe, herido en combate, ascendido en batalla, sus restos descansan hoy merecidamente en el Panteón Nacional de los Héroes. Entonces, yo creo que Emiliano R. Fernández toca los corazones de todos los paraguayos y por eso sigue vigente generación tras generación”, considera.

Para Delia Picaguá, de la Asociación Amigos de Emiliano R. Fernández, su obra es fundamental para “analizar la identidad cultural genuina del Paraguay, su historia con gran sensibilidad social y toda su cultura”, expone.

Cielito cuenta que para preservar esa obra “venimos realizando diferentes tipos de trabajos en torno a Emiliano, desde materiales discográficos, producciones literarias, trabajos de investigación, recopilaciones. Tenemos muchos materiales ya publicados, sobre todo literarios, poemarios y una enciclopedia catálogo ‘Emiliano R., legado del poeta del pueblo’, que reúne la mayor información de Emiliano R. Fernández, fruto del trabajo de investigación de muchos años de trabajo”.

Señala que esa tarea “la hacemos en familia con mi papá, Inocencio Fernández, nieto de Emiliano R. Fernández y también en su momento con mi mamá Graciela Abatte, quien fue la que encabezaba todo y que hoy ya no está, pero queda todo su trabajo plasmado en esos materiales”.

Picaguá recuerda las actividades de la Asociación en conmemoración de los 130 años del nacimiento del poeta, que se cumplieron el pasado 8 de agosto. “Realizamos, como cada año, La Semana Emiliano Re en su edición 11. Del 5 al 8 de agosto en el Salón Municipal de Guarambaré se hicieron concursos de maquetas y conocimientos artísticos; todos en torno a Emiliano y a los homenajeados de cada año, que en esta ocasión fueron las abuelas artesanas de ñandutí de Guarambaré”, refirió.

Comenta que hubo conferencias y conversatorios con Moncho Azuaga, David Galeano y Miguel Soloaga, y actuaciones de la Banda de la Policía Nacional, la Escuela de Música Gabino Bordón de Guarambaré, la Asociación de Músicos de Guarambaré y Juan Cancio Barreto. “Es un proyecto que va dirigido a la población infantojuvenil estudiantil de la ciudad, por lo que contamos con el apoyo y acompañamiento de la Municipalidad local y las dos supervisiones pedagógicas de Guarambaré”, apunta.

“Lastimosamente no se cuenta con eventos oficiales”, cuenta Fernández Abatte sobre las conmemoraciones en honor a Emiliano.

En este sentido, Picaguá propone: “Se debería realizar un concurso de poesía bilingüe que lleve el nombre de Emi­liano” y recordó que “existen obras de teatro, pero toda­vía, que yo conozca, no hay un documental o película sobre él”.

Cielito cuenta que hubo algunos intentos: “En años anteriores nos han contac­tado con ideas para tratar de hacer algo audiovisual sobre su vida, pero no se concretó nada. Pero sería muy intere­sante y maravilloso que se pueda realizar algún docu­mental o una película sobre algún aspecto de su vida porque fue una persona con mucho recorrido, con mucho para contar, con mucho vivido. Algún documental sobre parte de su vida, ya sea la parte de la guerra, la parte amorosa, hay muchas cosas que la gente debería saber y descubrir de Emiliano R. Fer­nández y qué mejor manera de hacerlo que a través de una película”, se entusiasma.

Picaguá entiende que “la vigencia y permanencia se debe a que fue más que un poeta y hasta un historia­dor en sus creaciones sobre las guerras. Posee obras de índole antropológica, socio­lógica, ecológica y sobre todo costumbrista vivencial. Al haber sido un bohemio que recorrió todo el Paraguay, describe el sentir, pensar y ser del paraguayo como nin­guno”.

Cielito recuerda que en 2019, previo a la pandemia del coro­navirus, pudieron realizar el homenaje frente al Pan­teón de los Héroes con gran éxito de público, pero que sería importante consolidar un evento oficial para con­seguir apoyos que permitan sostenerlo en el tiempo. “De repente nos invitan, recibi­mos invitaciones de diferen­tes lugares, colegios, eventos culturales, pero no hay algo oficial”, apunta.

“Como bisnieta de Emiliano R. Fernández y la Bisnieta del Folclore, que es como me conoce la gente en cada esce­nario, agradezco que puedo reivindicar su figura y llevar en alto su nombre, es un gran honor”, dice Cielito, que habi­tualmente recorre escenarios nacionales e internacionales.

“Lo hago en cada escenario, en cada presentación. Ade­más de hacer temas propios, hay un bloque con sus cancio­nes en nuestro repertorio que a la gente le encanta y siempre nos pide. También vamos rea­lizando nuevas versiones de sus canciones, siempre esta­mos con el grupo tratando de lanzar, de hacer produccio­nes musicales con su obra”, subraya.

Para la artista, “es impor­tante conocer, leer y escuchar obras de Emiliano por la gran riqueza que tienen sus letras tanto en el castellano perfecto como en el guaraní y el jopara también. La métrica, el voca­bulario que utilizaba, todo eso me parece muy rico cultural­mente. Por otra parte, es uno de los más grandes exponen­tes del arte y la cultura de nuestro país y también por­que es historia, patria, una figura demasiado significa­tiva, un gran representante de lo que es la cultura y la his­toria del Paraguay”.

Por ello, invita a participar de la 52.ª edición del Festival del Lago Ypacaraí, que del 1 al 13 de octubre se realizará en homenaje a Emiliano R. Fer­nández.

“Estamos muy contentos por eso, que un festival tan repre­sentativo y de los más anti­guos que tiene nuestro país ayude a poner en valor su obra y figura”, finaliza.

“Para mí Emiliano es un gran referente de la música popular paraguaya y fue un gran patriota que con sus canciones invitaba a los jóvenes a defender el Chaco paraguayo, el terri­torio nacional”, apunta el cantautor Ulises Silva.

“Era un gran motivador, aunque también sus letras tienen cosas muy dife­rentes y valiosas para la época. Tenía una facilidad de escribir canciones que pocos poseen. Yo lo conocí por medio de mi viejo, que fue excombatiente y yo soy el último hijo. Él tomaba la guitarra cuando yo era niño y lo escuchaba can­tar canciones de Emi­liano”, dice de su pri­mer encuentro con el gran autor.

“A mí me llamaban mucho la atención esas canciones y luego fui creciendo tocando algunas. Tiene varias y muy lindas. Por ejemplo, ‘Reten pe pyhare’, que es muy emotiva y lógicamente siempre están en la lista los famosos ‘Trece Tuyutí’ y ‘Che la reina’, pero la que a mí siempre me llegó mucho es ‘Tujami’”, cuenta el autor de “La polca del asfalto”.

“Cuando fui creciendo, ya lo veía a mi viejo un poco más mayor, caminando lento y me hacía acor­dar a ‘Tujami’. Emiliano es un referente innega­ble de la música popu­lar paraguaya y creador de un estilo, porque hay muchísima gente que trató de componer igual que él y tam­bién sobre sus ideas se compusieron muchas otras canciones”, sostiene Silva.

“Emiliano era un auténtico hombre de pueblo, un hombre andariego y dotado de un maravilloso talento natural”, comienza diciendo la poeta bilin­güe Susy Delgado. “En la época que le tocó vivir, captó profundamente, creo yo, las angustias y sue­ños de su pueblo como, por ejemplo, en los años de la guerra. Y aunque hoy vivamos un tiempo muy dife­rente, por lo visto esas cosas calaron profundamente y quedaron en nuestra sensibilidad. Por eso segu­ramente permanecen con mucha fuerza”, apunta.

Delgado entiende que es bueno revisitarlo porque “sus poemas y sus canciones son una parte invalo­rable de nuestra historia cultural. Su obra es sinó­nimo de un talento paraguayo sin parangones, muy singular. Y porque igual que antes, ese talento sigue maravillándonos y creo que hay que disfrutarlo”, invita.

“Como escritora yo creo que el lenguaje y la estética de Emiliano merecen un profundo estudio contem­plando, entre otras muchas cosas, su riquísima lec­ción de jopara, una forma que todavía es criticada y rechazada por algunos o por muchos, tal vez, que se va superando de a poco. Pero este jopara ha dado innumerables y admirables cultores populares. Emiliano puede ser considerado como el gran maestro de esta ver­tiente. Por eso, creo que sigue siendo muy importante cono­cer y acercarse a su obra”.

“Versos para Carmen” se llama la tercera edición del festival de la Juventud Comunista Paraguaya para rendir homenaje a la poeta nacional Carmen Soler, por el centenario de su nacimiento, que se celebrará el sábado 7 de setiembre, a partir de las 10:00, con acceso libre y gratuito, en la Plaza Uruguaya de Asunción, ubicada entre las calles Eligio Ayala, México, 25 de Mayo y Antequera. Habrá tertulias, poesía, música, actividades lúdicas como taller de origami, ajedrez, juegos de mesa, competencia de Bleyders.

El evento comenzará con juegos y ferias para toda la familia. Por la tarde, a partir de las 16:00 se realizará la tertulia titulada “Con el agua al cuello: explotación, deuda y depresión en la clase trabajadora hoy”, que contará con la presencia de Najeeb Amado, Alhelí Cáceres y Ariel Prieto. Luego, a las 17:00 se realizará la presentación de la antología “Versos para Carmen”, resultado de la residencia poética del mismo nombre organizada por el Colectivo Asunción Flores en la Casa Bicentenario de la Literatura. En la presentación los autores compartirán sus impresiones y sus poemas con el público.

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El segmento musical iniciará a las 18:00 con las actuaciones de Nuez Amado, Estuario Dúo, La Mula, Envidia Metenes, Koo-Koo Bastards y La Tocatta. Carmen Soler fue una maestra, poeta, artista plástica y militante comunista paraguaya, nacida el 4 de agosto de 1924. Su militancia política durante el stronismo le valió apresamientos, persecución y exilio. Su propuesta estética y temática abrió un nuevo panorama en la poesía local y es referente de la poesía social. 

Por tercer año consecutivo, la Juventud Comunista Paraguaya desarrollará una actividad pensada principalmente para homenajear a la juventud trabajadora, buscando generar un espacio para que todas las personas y generaciones puedan disfrutar de diversas propuestas artísticas y de ocio, marcando una tradición de festivales en el espacio público, señalaron los organizadores.

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Este jueves 29 de agosto, a las 18:30, en el Puerto Centro Cultural (Avenida República y José Garibaldi), se llevará a cabo la presentación del libro-álbum “La Asunción clandestina de Carmen Soler”, de Noelia Cuenca y Najeeb Amado. La presentación estará a cargo del crítico de arte y curador Ticio Escobar. Se iniciará con la proyección de un cortometraje experimental, y con una presentación musical en vivo a cargo de la joven artista Nuez Amado.

En conmemoración al centenario de nacimiento de la poeta, esta edición reúne manuscritos y mecanografiados de poemas que en su tiempo fueron prohibidos en el país, e incluye el rescate de sitios de memoria en Asunción ligados a la historia de resistencia y lucha contra la dictadura, que se relacionan al archivo a partir de la poesía de Soler. El libro fue realizado con el apoyo del Fondo Nacional de la Cultura y las Artes (Fondec) y Librería De La Paz. Constituye la culminación de un proyecto iniciado en 2018 con la construcción de un archivo virtual de libre acceso, alojado en el sitio web carmensolerpy.com.

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Carmen Soler fue una poeta paraguaya nacida el 4 de agosto de 1924 y fallecida, en el exilio, el 19 de noviembre de 1985. Su obra posee una particularidad especial dentro del corpus de la literatura paraguaya moderna: es la expresión lírica de su propia acción revolucionaria en tiempos de terrorismo de Estado. El destierro, el reiterado regreso a su patria, la prisión, la tortura, la organización insurgente y una fe inexorable en la humanidad, marcaron su poesía.

En la Asunción clandestina de la década de los cincuenta hasta finales de los sesenta, se desarrolló de forma intermitente y transversal parte importante de su producción poética y de su militancia política, cualidades que se desplegaron inseparables con una poderosa originalidad para trasmitir la verdad del tiempo que le tocó vivir, especialmente en lo que respecta a la poesía escrita por mujeres en nuestro país. Tal como refería el maestro Roa Bastos, “ubicada en la línea social y popular inaugurada por Julio Correa, Carmen Soler representa por primera vez en la poesía paraguaya la irrupción de la mujer como poeta de combate”.

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El Colectivo Asunción Flores (CAF) invita a la participación de la octava edición de los Premios de Poesía Carmen Soler”, la organización recibirá poemas en castellano o guaraní hasta el 5 de octubre de 2024. En el centenario de nacimiento de la poeta paraguaya se presenta esta edición especial de los premios en su octava edición “Carmen Soler, 100 años”, que premiará poemas en verso y prosa en castellano y guaraní. Además, se entregará una mención especial dirigida específicamente a la poesía social, esta mención lleva el nombre del poeta Santiago Dimas Aranda, también en el año del centenario de su nacimiento.

Carmen Soler fue una maestra, poeta, artista plástica y militante comunista paraguaya, nacida el 4 de agosto de 1924. Su militancia política durante el estronismo le valió apresamientos, persecución y exilio. Su propuesta estética y temática abrió un nuevo panorama en la poesía local y es referente de la poesía social. Los Premios buscan honrar su legado y alentar a la escritura poética local e internacional.

Desde 2017 hasta 2023, los Premios de Poesía Carmen Soler han recibido 705 poemas de más de 27 países. En ese marco seguimos alentando la participación en un año tan especial como este, celebrando el centenario de Carmen Soler. Para ver las bases y condiciones completas, acceder a la web del Colectivo Asunción Flores: https://bit.ly/BasesPremios2024.

Los Premios de Poesía Carmen Soler están abiertos a la participación de autores individuales y/o colectivos. Se requiere la mayoría de edad (18 años). No existe impedimento por nacionalidad o residencia. El texto propuesto debe ser de autoría propia y original (no publicado anteriormente). La participación se limita a una obra por participante/s en una de las categorías (castellano o guaraní). Las obras serán recepcionadas hasta el 5 de octubre, 23:59:59 (hora paraguaya).

Las obras deben remitirse en formato PDF en un correo electrónico a la dirección poesia.carmen.soler@gmail.com, con el asunto “Premios de Poesía Carmen Soler 2024″. Se deben adjuntar dos archivos: En el primero debe aparecer el nombre de la obra, seguido de un guión y la palabra “PLICA” (Ej. La sombra-PLICA). En dicho archivo las y los participantes individuales o colectivos informarán sus datos personales: nombres completos, fecha de nacimiento, direcciones de correo electrónico, números de contacto, domicilios y una breve biografía. El segundo archivo debe llevar el nombre de la obra, seguido de un guion y la palabra “OBRA” (Ej. La sombra-OBRA). Contendrá la obra participante, no podrá figurar en el documento datos de los participantes ni ninguna referencia que pueda revelar su identidad.

El Colectivo Asunción Flores organiza, desde 2017, los Premios de Poesía Carmen Soler, así como otras actividades culturales, encuentros con escritores, talleres de poesía, charlas literarias, con el fin de promocionar el legado de José Asunción Flores y Carmen Soler principalmente, así como la literatura y el trabajo cultural de escritores, escritoras y artistas del Paraguay.

La editorial Línea de Tiempo, bajo la dirección del gestor cultural Juan Marcelo Cuenca, invita a la presentación del libro “Aikosénte. Antología de poemas y canciones de Gumersindo Ayala Aquino”, el martes 16 de julio a las 19:00, en la sede de la Asociación de Músicos del Paraguay (AMP), ubicada en 15 de Agosto n.° 1365 casi Lugano, en Asunción. Se referirán a la obra Mario Rubén Álvarez y el compilador Óscar Bogado Rolón.

También habrá palabras de bienvenida a cargo del maestro Óscar Fadlala Safuán, presidente de la AMP, y de Víctor Paraguay Ayala López, hijo de Gumersindo Ayala Aquino. Se entregarán obsequios a los descendientes de Gumersindo Ayala Aquino y destacados artistas rendirán un homenaje al poeta con un momento artístico.

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Esta obra reúne la más completa recopilación de poemas del vate guaireño, quién se ha destacado principalmente, por su producción en la dulce lengua guaraní; muchas de las obras incluidas en esta recopilación han permanecido inéditas, celosamente preservadas por la familia del poeta y hoy pasan a la consideración pública, más de medio siglo después de su fallecimiento, como un acto de homenaje y justicia.

Gumersindo Ayala Aquino nació el 13 de enero de 1910 en Villarrica, donde surgieron destacadas personalidades que han construido la identidad y la cultura nacional, entre ellas, Natalicio Talavera y Manuel Ortiz Guerrero, trascendentales poetas cuyo derrotero siguió Ayala Aquino, con indiscutibles méritos y encomiable legado. En Buenos Aires, en la década de los treinta, llegó a integrar la orquesta folklórica del eximio arpista Félix Pérez Cardozo y la célebre agrupación “Ortiz Guerrero” dirigida por el maestro José Asunción Flores.

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También conformaría el recordado Trío Guaireño, integrado inicialmente por Gumersindo Ayala Aquino, como director de la agrupación, Carlos Federico Reyes “Mita’i Churi” y Emilio Bigi, quienes, a finales de esa década, emprendieron una larga gira por Latinoamérica. Se integraron también a la agrupación, que pasó a llamarse Conjunto guaireño, otros prestigiosos músicos como Digno García, Humberto Barúa, Delfín Fleitas y Luis Alberto del Paraná.

Ayala Aquino llegó a residir en México D. F. y en San Cristóbal (Venezuela), donde vivió cerca de diez años. Fue el primero en iniciar una recopilación de las obras de Mangoré, a lo largo de cinco años de pesquisa (1948–1953), trabajando una biografía que no llegó a publicarse. Produjo una importante de cantidad de letras de canciones y poemas, principalmente en guaraní. Falleció en Asunción el 29 de febrero de 1972, dejando el valioso legado de su copiosa producción lírica, que lo sitúa entre los más importantes poetas en lengua guaraní.